lunes, 10 de diciembre de 2012

Catherine Deneuve

 Catherine Deneuve

(1943)


Elegante, bella, gélida presencia, Catherine Deneuve fue musa de directores como Luis BuñuelRoman Polanski o François Truffaut. Es una de las actrices más fascinantes surgidas en el cine europeo en la segunda mitad del siglo XX.

Catherine nació el 22 de octubre de 1943 en París (Francia). Su padre era el actor Maurice Dorléac. Su hermana mayor, Françoise Dorléac, nacida en 1942, también se convirtió en actriz. Tiene una hermana menor llamado Sylvie.
En el año 1956 debutó en el cine con la película de André Hunebelle “Les Collegiennes” (1956), protagonizada en sus papeles principales por Agnes Laurent, Marie-Helene Arnaud y Christine Carère. Este inicio en la gran pantalla fue continuado con títulos de escasa entidad durante finales de los años 50 y principios de los 60, entre ellos, “El Vicio y La Virtud” (1963), una película dirigida por Roger Vadim, quien se convirtió en su amante y con quien tuvo un hijo.
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El salto a la fama de la intérprete francesa se produjo cuando intervino en “Los Paraguas De Cherburgo” (1963), musical romántico que dirigió Jacques Demy.

En la década de los 60, Catherine encontró sus papeles más recordados en las películas “Repulsión” (1965) de Roman Polanski y “Belle De Jour” (1967), dirigida por el maestro Buñuel.
En esa época, una de las más dulces de toda su carrera, protagonizó otros interesantes títulos, como “Benjamin, Diario De Un Joven Inocente” (1967) de Michel Deville o “La Sirena Del Mississippi” (1969), film dirigido por François Truffaut.
Con su hermana coincidió en películas como “La Chasse a L´Homme” (1964) de Edouard Molinaro, que cuenta con el protagonismo masculino de Jean-Paul Belmondo, o “Las Señoritas De Rochefort” (1967), film dirigido por Jacques Demy.
Françoise Dorléac falleció a causa de un accidente de coche en 1967. Tenía solamente 25 años.
En el año 1965, Catherine Deneuve se casó con el fotógrafo de modas David Bailey, de quien se divorció en 1972. El padrino de su boda fue el cantante de los Rolling Stones, Mick Jagger.
Su vida amorosa fue muy agitada, manteniendo muchos romances sonados, entre ellos, con Marcello Mastroianni, con quien tuvo a su hija Chiara, y también con Omar Sharif, Roman Polanski o Dean Martin.
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Aunque en Francia, Catherine era toda una estrella, también reconocida internacionalmente, nunca pudo triunfar en Hollywood. Sus apariciones en títulos estadounidenses como “Locos De Abril” (1969), comedia co-protagonizada por Jack Lemmon y dirigida por Stuart Rosenberg, o “Destino Fatal” (1976), película de Robert Aldrich que contó con el protagonismo masculino de Burt Reynolds, con quien también se le relacionó sentimentalmente, no obtuvieron la repercusión deseada, en especial por su mediocre categoría como películas.

En los años 70 destacó en “Tristana” (1970), film de Buñuel en el que compartió cartel con Fernando Rey. Su carrera a partir de este título siempre mantuvo un ritmo regular aunque no alcanzó los niveles de calidad ofrecidos en la pretérita década, pero aún así son destacables películas como “El Dinero De Los Demás” (1978) de Christian de Chalonge, “El Último Metro” (1980) de Truffaut o “Le Choix Des Armes” (1981), un thriller de Alain Corneau.
En los años 90 su talento como intérprete comenzó a ser valorado, ya que Catherine siempre había sido admirada por su sugerente físico más que por sus cualidades como actriz.
Fue nominada al Oscar por “Indochina” (la ganadora fue la británica Emma Thompson por “Regreso a Howards End”) y su madura distinción y belleza continuaron brillando en meritorias películas como “Mi Estación Favorita” (1993) o “Los Ladrones” (1996), ambas de André Téchiné, “Genealogías De Un Crimen” (1997) o “Le Temps Retrouve” (1999), las dos dirigidas por Raúl Ruiz, o “Bailar En La Oscuridad” (2000), film dirigido por Lars Von Trier.


Catherine Deneuve
BELLA Y MISTERIOSA

Catherine encarnó la belleza fría, misteriosa y elegante mejor que ninguna otra actriz, de hecho Grace Kelly, a la que atribuían estas mismas características, siempre me pareció un volcán en erupción al lado de la actriz francesa. Estoy segura de que nunca fue  un papel aprendido éste de mujer inaccesible e intrigante, ya que hace poco y visionando un documental suyo en el que la actriz, ya sexagenaria, se pronunciaba sobre su estupenda carrera en el cine, seguía trasmitiendo la misma serenidad, timidez, elegancia y frialdad que en sus tiempos de juventud.

 Lo que está claro es que Catherine fue, y sigue siendo, la actriz más representativa, y quizá más bella, del cine francés.

 

 

Con esa apariencia enigmática y taciturna, pronto se convirtió en la musa de directores como Buñuel que la convirtió en una particular meretriz; Severine …. bella aristócrata francesa de sexualidad reprimida y traumática, que se adentra en las entrañas de un burdel para dar rienda suelta a sus tendencias sadomasoquistas: nadie mejor que la sugestiva Catherine para transformarse en “Belle de Jour”.

 Pero Buñuel , consciente de las posibilidades de la actriz, también confió en ella para el personaje de “Tristana” personaje totalmente opuesto al de Severine; Tristana….dulce e inocente, huérfana desvalida que acaba siendo pasto de Don Lope : “Yo soy tu padre o tu marido, y hago de uno u otro según me convenga”, decía Don Lope, por cierto magistralmente interpretado por Fernando Rey.

 

 

 

 

 El cineasta Polanski también se sintió intrigado por esta enigmática actriz, y con “Repulsión”, le ofreció la posibilidad de avivar su ya consabida fama de mujer misteriosa y peligrosa…..pero irresistiblemente deseable.

 

 

 Pero sería un error pensar que Catherine sólo interpretó  personajes de esta índole, es decir personajes en cierto modo perversos, o de complicada condición psicológica, ya que la actriz, dando muestras de su gran inteligencia, lejos de encasillarse, fue probando suerte en todo tipo de género cinematográfico,como por ejemplo en un delicioso musical llamado “Las señoritas de Rochefort”, en el que compartió cartel con su hermana, la también actriz Françoise Dorléac, fallecida en un terrible accidente de tráfico el mismo año del rodaje de esta película.

 

 

 

Destacaría también de su filmografía un “curioso” , aunque, para mi gusto,  soporífero producto firmado por Terence Youg  que llevó por nombre “Mayerling”; la película, influenciada claramente por la exitosa película “Sissi Emperatriz”, contó con un buen repertorio de actores consagrados como Omar Shariff, James Mason, la propia Catherine, o una Ava Gardner espectacular en su madurez, pero todo quedó ahí: en un buen elenco de actores , decorados ostentosos y trajes de época, que, eso sí , engrandecieron la exquisita y natural belleza de Catherine.

 

 

 También me gustaría mencionar una película llamada “El ultimo metro”, dirigida por François Truffaut, y protagonizada por Depardieu y Catherine. En ella Truffaut, quiso plasmar, y de hecho consiguió su objetivo con creces, toda la desesperación, la tristeza y la desesperanza que sufrió el pueblo francés en el contexto de la ocupación nazi mediante las vivencias experimentadas por los personajes de una pequeña compañía de teatro. 

 

 

Son tantas la producciones en las que ha participado la actriz a lo largo de su extensa carrera, que es imposible detenerse en cada una de ellas,  sin embargo quisiera destacar “Indochina” una romántica película , repleta de hermosos paisajes, y en la que Catherine brilló con luz propia llegando a ganar el premio César como mejor actriz, o “Bailando en la oscuridad” un desgarrador drama en el que la actriz, tras haber visto “Rompiendo las olas” de Lars Von Trier, suplicó a este mismo director que la incluyera en la película.

 

 

En los años ochenta, volvió a inquietarnos con el personaje de vampira ascentral en “El ansia “, junto a figuras como David Bowie o Susan Sarandon, y lo cierto es que el papel parecía estar hecho a su medida: apareció irresistiblemente perversa y hermosísima.

 

 

Al margen de su carrera cinematográfica, la actriz se convirtió en todo un icono de estilo, siendo musa del mítico Ives Saint Laurent, que encontraba en ella permanente inspiración para sus diseños; de hecho el vestuario de Belle de Jour, fue diseñado por el modisto, que la vistió con abrigos de doble abotonadura y vestidos lady bastante recatados y elegantes, que contrastaban con la personalidad del personaje.

 

 

 

 

Catherine fue también embajadora de Coco Chanel y protagonizó las campañas publicitarias de la firma durante la década de los años setenta.

 

 

En el documental que pude ver hace unos días y que lleva por título “Catherine Deneuve: siempre bella”, la actriz manifestaba que después de tantos años de carrera, seguía manteniendo casi intacta la timidez que muchas veces le impidió hacer teatro o manifestar sus emociones con mayor intensidad.  

Tal vez sea tan simple como eso, y esa lejanía, esa frialdad que siempre trasmitió la actriz sea un problema de timidez encubierta bajo un rostro hierático.





FILMOGRAFÍA 

1957.- Les collégiennes (A. Hunnebelle) 
1959.- Les petits chats (Jacques R. Villa) 
1960.- Les portes claquent (Jacques Poitrenaud y Michel Fermaud) 
1960.- L'homme à femmes (Jacques Gérard Cornu) 
1962.- Les parisiennes (M. Allégret, sketch. Sophie) 
1962.- Et satan conduit le bal (Grisha M. Dabat) 
1963.- Vacances portugaises (P. Kast) 
1963.- Le vice et la vertu (Vadim) 
1964.- Los paraguas de Cherburgo (Les parapluies de Cherbourg, Demy) 
1964.- Las más famosas estafas del mundo (Les plus belles escroqueries du monde C. Chabrol, sketch: El hombre que vendió la Torre Eiffel (L'homme qui vendit la tour Eiffell) 
1964.- La caza del hombre (La chasse à l'homme, E. Molinaro) 
1964.- Un monsieur de compagnie (Ph. de Broca) 
1964.- La constanza della ragione (P. Festa Campanile) 
1965.- Repulsión (Répulsion, R. Polanski) 
1965.- Cuatro historias de amor (Das liebeskarussel, R. Thiele; sketch: La somnambule) 
1965.- El canto del mundo (Le chant du monde, M. Camus) 
1966.- Esposa ingenua (La vie de chateau, J. P. Rappeneau) 
1966.- Las criaturas (Les créatures, A. Varda) 
1967.- Las señoritas de Rochefort (Les demoiselles de Rocheforf, Demy) 
1967.- Bella de día (Belle de jour, Buñuel) 
1968.- Benjamín (Benjamin Deville) 
1968.- Manon 70 (J. Aurel) 
1968.- Mayerling (Mayerling, T. Young) 
1968.- El amor es un extraño juego (La chamade, A. Cavalier) 
1969.- Locos de abril (The April Fools, S. Rosenberg) 
1969.- La sirena de Mississippi (La sirène du Mississippi, F. Truffaut) 
1970.- Tristana (Buñuel) 
1970.- Piel de asno (Peau d'ane, Demy) 
1971.- Angustia de un querer (Ça n'arrive qu'ux autres, N. Trintignant) 
1972.- La cagna (Ferreri) 
1972.- Crónica negra (Un flic, J. P. Melville) 
1973.- No te puedes fiar ni de la cigueña (L'événement le plus important depuis que l'homme a marché sur la Lune, Demy) 
1974.- No tocar la mujer blanca (Touche pas a la femme blanche, Ferreri) 
1974.- La mujer con botas rojas (La femme aux bottes rouges, Juan Luis Buñuel) 
1974.- La gran burguesía (M. Bolognini) 
1975.- Zig zig (Laszló Szabó) 
1975.- La agresión (L'agression, G. Pirés) 
1975.- Mi hombre es un salvaje (Le sauvage, Rappeneau) 
1975.- Destino fatal (R. Aldrich) 
1976.- Si empezara otra vez (Si c,était a refaire, C. Lelouch) 
1976.- Alma perdida (D. Risi) 
1977.- Marchar o morir (March or Die, Dick Richords) 
1977.- Coup de foudre (R. Enrico: inacabada) 
1977.- La caseta de la risa (Casotto, S. Citti) 
1978.- El dinero de los demás (L'argent des autres, Ch. de Chalonge) 
1979.- Ecoute voir (H. Santiago) 
1979.- Ils sont grands ces petits (Joel Santini) 
1979.- Escápate conmigo y ríete depués (Courage, fuyons, Y. Robert) 
1979.- Por nosotros dos (A nous deux, C. Lelouch) 
1980.- El último metro (Le dernier métro, F. Truffaut) 
1980.- Je vous aime (C. Berri) 
1981.- Hotel des Amériques (A. Techiné) 
1981.- Les choix des armes (A. Corneau) 
1982.- El choque (Le choc, Robin Davis) 
1983.- El ansia (The hunger, Tony Scott) 
1983.- L'Africain (de Broca) 
1984.- Mi amante prohibido (Le bon plaisir, F. Girod) 
1984.- Fort Saganne (A. Corneau) 
1984.- Palabras y música (Paroles et musique, Elie Chouraqui) 
1986.- El lugar del crimen (Le lieu du crime, A. Téchiné) 
1986.- Speriamo che sia femmina (M. Monicelli) 
1991.- Indochina 
1994.- La partida de ajedrez 
1995.- O convento 
1996.- Los ladrones 
1997.- Généalogies d'un Crime 
1998.- Place Vendôme 
1999.- Le Temps retrouvé 
1999.- Est-Ouest 
1999.- Pola X 
1999.- Le Vent de la nuit 
1999.- Belle-maman 
2000.- Dancer in the Dark 
2001.- Nuages 
2001.- Je Rentre a la Maison 
2001.- The Musketeer 
2002.- Nearest To Heaven 
2002.- 8 Women 
2003.- Dangerous Liaisons 
2003.- Um Filme Falado 
2004.- Rois et Reine 
2005.- Palais Royal! 
2006.- Family Hero
2007.- Après lui 
2007.- My Stars 
2008.- A Christmas Tale 
2008.- I Want to See
2009.- Cyprien 
2009.- Hidden Diary
2009.- La Fille du RER
2010.- Potiche
2010.- L'homme qui voulait vivre sa vie
2010.- Les yeux de sa mère
2011.- Les bien-aimés
2012.- Astérix y Obélix: Al servicio de su majestad
2012.- Les Lignes de Wellington
2012.- Dieu aime le caviar
2013.- Elle s'en va 
2014.- Dans la cour
2014.- L'Homme que l'on aimait trop
2014.- Trois cœurs
2015.- La Tête haute
2015.- Le Tout Nouveau Testament
2016.- Le Cancre
2017.- Sage Femme
2017.- Tout nous sépare
2017.- Bonne Pomme
2017.- Naissance d'une étoile
2018.- Le dernier vide-grenier de Claire Darling
2018.- Mauvaises herbes


miércoles, 5 de diciembre de 2012

Arthur Rubinstein

Arthur Rubinstein, 1916


Arthur Rubinstein
(1886 - 1982)

Pianista polaco, nacido en Lódz y fallecido en Ginebra. Hijo de un matrimonio de industriales y el último de siete hermanos, mostró de niño un precoz talento musical. A los ocho años ingresó en el Conservatorio de Varsovia, donde estudió con el profesor Roziycki. El famosísimo violinista Joseph Joachim, que se había casado con una de sus hermanas, le presentó a Brahms y éste, cautivado por el talento del muchacho, le hizo ir a Berlín a continuar sus estudios con Heinrich Barth, y más tarde con R. Breithaupt, M. Bruch, R. Hahn y Paderewski.

Fue en Berlín también donde inició su carrera de gran virtuoso del piano acompañando a su cuñado Joachim en el Concierto en la, de Mozart. En España, donde apareció por vez primera en 1916, demostró su gran conocimiento de la música de Albéniz y Falla.

Arthur Rubinstein, 1950

El temperamento romántico de Rubinstein le permitió interpretar de forma magistral a Brahms, Schumann y Beethoven, pero fue en Chopin donde alcanzó una rica y detallada expresión, un rigor insuperable y la más cálida de las lecturas pianísticas. En el repertorio de Rubinstein no faltaban tampoco los compositores modernos como Ravel, Stravinski, Villa-Lobos y Poulenc. En 1916 el propio rey Alfonso XIII le había proporcionado un pasaporte español para que pudiera viajar libremente en sus recitales en plena I Guerra Mundial, y en 1946, terminada la segunda gran contienda, tomó la nacionalidad estadounidense.

En 1976 una progresiva ceguera le apartó difinitivamente del teclado, pero su portentosa vitalidad y su lúcido sentido crítico le tuvieron hasta su muerte interesado por los problemas culturales, y particularmente por la música, que tuvo en él a uno de los pianistas más destacados del siglo.







martes, 27 de noviembre de 2012

Kate Moss / Belleza indiscutible, conducta cuestionada

Kate Moss
Marlboro Light

Fotos memorables / Kate Moss
Kate Moss / Desnuda
Kate Moss / Vietnam, 1996
Kate Moss / Niña
Kate Moss / Con más curvas y en topless
Kate Moss / Nunca fui anoréxica ni heroinómana 
Kate Moss según Lucian Freud
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Kate Moss / Novia a la fuga
Noami Campbell / Kate Moss
Kate Moos y los pájaros de Lucian Freud
Kate Moss / La mujer que venció al escándalo

DRAGON

Kate Moss / A date with Lucian Freud
Was Kate Moss exploited as a young model
Kate Moss by Terry Richardson
How a nude Kate Moss helped define the 90s
Kate Moss says she was never anorexic
Kate Moss / Nude
Mario Testino / In Your Face
Kate Moss / Old Pictures in Vietnam
Kate Moss / Noami Campbell / Two beautiful women
Kate Moss / Quote
Kate Moss / 25 Years in Fashion
Smoking Room / Kate Moss
Kate Moss / Girl
BIOGRAPHIES

Kate Moss
Katherine Moss
Surrey, Inglaterra, 16 de enero de 1974





Es una modelo atípica e inusual. Su historia nada tiene que ver con las ansias de las chicas hoy día, por convertirse en modelos de marcas de lujo. La suerte ha jugado a su favor desde sus comienzos. Fue descubierta en el aeropuerto JFK a la edad de 14 años por un cazatalentos, Sarah Douglas, de la que sería la futura agencia Storm, cuando se disponía a viajar con su familia. Desde ese momento Kate no ha parado de trabajar ni un solo año, siendo la imagen de multitud de marcas reconocidas.
Saltó a la fama de manera inusual y sus comienzos estuvieron marcados siempre por la polémica.












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 Si hacemos un breve repaso a la historia nos daremos cuenta que en los años 90 los cánones establecidos por los diseñadores no se ajustaban a los rasgos de la pequeña Kate, la modelo mas bajita de las pasarelas.”. El diseñador Versace ayudó sin duda a que las modelos dejaran de ser llamadas maniquís y obtuvieran un lugar reconocido dentro del mundo de la moda. Altas, grandiosas, con curvas y formas… esos eran los cánones imperantes en estos primeros años, y Kate Moss no se ajustaba a ellos.












 

Pero lo que si le sobraba a Kate era juventud, frescura, naturalidad y personalidad, todo un compendio que ayudó a la modelo a cambiar el pensamiento dentro de los profesionales de esta gran industria. Aunque los principios fueron difíciles y criticados, su mirada de niña pícara siempre le abrió puertas. No era perfecta. Su físico distaba mucho de los cánones estéticos establecidos. Pero irradiaba frescura, un encanto abrasador que la hacía irresistible incluso para pasarela, donde condición sine qua non para desfilar es medir, al menos, 1,75 metros de estatura. En contrapartida a su escaso 1,70 de altura, la top model tenía unas medidas perfectas (83-57-88); una larga melena castaña y unos ojos rasgados de color miel, que dulcificaban sus angulosas facciones.












Kate Moos
Louis Vuitton


A partir de este momento la modelo emprendió una carrera fulgurante, portada de las más prestigiosas revistas de moda, y participando en los desfiles y producciones de moda, más importantes del mundo.

Una de sus primeras campañas y uno de los diseñadores que primero vio en Kate la imagen perfecta  y que mejor compaginaba para sus campañas fue Calvin Klein, donde la modelo se dio a conocer al mundo entero ya que durante meses estuvo protagonizando las vallas del centro de New York.













A Kate siempre se la ha relacionado con la anorexia, ya que sus rasgos aniñados y su complexión delgada y sin formas competía con las curvas sin fin de modelos como Claudia Shiffer, Linda Evangelista, Karen Mulder, naomi Campbell etc… que en ese momento reinaban en todas las pasarelas.

Así, Kate se convierte en la musa de grunge, la niña andrógina con cara de ángel. Su fuerte personalidad se hace patente ante la cámara de los fotógrafos más prestigiosos del mundo. Lucian Freud la convirtió en su modelo.

 Es capaz de meterse en la piel de cualquier personaje y dotarle de sentimiento, con tan sólo una mirada.Desde sus comienzos Kate ha hecho ganar mucho, pero que mucho dinero a personajes influyentes dentro de la moda, así, ella misma poco a poco se ha convertido en un icono.Asidua a salir en todo tipo de diarios sensacionalistas, su vida ha sido noticia desde sus comienzos. 











Johny Deep y Kate Moss


Sonada fue su relación con el actor Johnny Deep, donde protagonizaron una de las parejas más conocidas del aquel momento. Fiestas, excesos, alcohol y drogas son palabras que han marcado su vida y su carrera.
El actor ha comentado en alguna ocasión que estuvo perdidamente enamorado de Kate y que su relación fue muy pura. Cuando se terminó él descubrió, sin duda, lo que significaba estar sólo.
Kate ha tenido una vida marcada por los antónimos: el blanco y el negro, lo vació y lo lleno… En alguna ocasión declaró que nunca había salido a desfilar sobria, siempre bebida. Su alcoholismo y su íntima relación con las drogas hacen que los paparazzis la persigan toda su vida.












Kate y ex marido
 

En el año 2002 se casó y  dio a luz a su hija, parecía en cierta manera que la bestia que lleva dentro se había calmado, pero no era así. Es una incondicional de las portadas de todas las revistas del mundo gracias a su relación con el cantante de Babyshambles, Peter Doherty.


 Pero sus fotos más escandalosas fueron publicadas cuando la modelo esnifaba cocaína en el estudio de grabación del cantante, y cuando esas fotos vieron la luz, se origino el escándalo. Pero lejos de hundirse, resucitó como ave fénix y siguió con más cache y poder que nunca. Lo que se vio de kate es lo que hacen millones de personas dentro de este mundo, pero que no se les graban o no se les ve. Así que la modelo puedo en esos difíciles momentos darse cuenta de quienes la apoyaron y quienes eran sus amigos.












Kate y Doherty



Kate siempre ha sido musa para todos, para fotografos, para diseñadores y sobre todo para músicos, ya que la modelo ha instaurado un estilo propio a la hora de vestir que la ha llevado a ser copiada en todo el mundo. Kate Moss lleva prendas que se convierten en una segunda piel, jamás prendas muy ajustadas ni que le hagan sentir incómoda. Es la reina de las mezclas y del vintage, se fija en unas y otras tendencias y las ajusta a su gusto personal, y siempre acierta.













 Cinturones anchos, camisas tipo túnica, vestidos holgados y muy escotados, botas,  vaqueros, americanas blancas y negras,boleros de colores pastel, camisetas negras y de tipo masculino blancas son algunos de los hits que la han hecho famosa.~












Colección para Top Shop. Yahoo

De hecho se ha embarcado en una nueva andadura como diseñadora para la firma londinense Topshop, que le ha propuesto diseñar sus propias prendas.
La modelo es una de las personas más influyentes del mundo de la moda y una de las más ricas del mundo, según la prestigiosa revista Forbes.







VIDA AMOROSA DE KATE MOSS





A pesar de lo sobreexpuesta que ha sido su vida, Kate Moss guarda un secreto. Un pequeño corazón tatuado en la mano izquierda la vincula a un amor que nunca ha querido revelar. “Yo era joven y estaba enamorada”, ha sido su única explicación.



Prematura en todo el sentido de la palabra, la musa del modelaje pierde la virginidad a los 14 años en un viaje a Las Bahamas, casi al mismo tiempo en que es descubierta y lanzada al estrellato y sólo un poco después de comenzar su incursión en el mundo del alcohol y el cigarrillo.





Con una vida llena de excesos, sus relaciones han estado marcadas por el escándalo –la mayor de las veces-, los encuentros pasajeros y las drogas. Sí, porque “la diosa blanca” de las pasarelas ha buscado compañía en hombres que sólo han aumentado su adicción. A la par que su carrera, la vida amorosa de Kate ha sido seguida de cerca por la prensa, vinculándola con el modelo Mario Sorrenti, el guitarrista de Spacehog, Antony Langdon; el cantante de Lemonheads, Evan Dando, los artistas plásticos Jake Chapman y Jesse Wood, los actores Billy Zane, River Phoenix, Leonardo DiCaprio, Daniel Craig (el nuevo James Bond) y Mark Guerriero, amigo de su juventud. 




Hasta ahora la relación más famosa fue la que sostuvo durante tres años con Johnny Depp (“la pareja de la década”, según la revista Vanity Fair).Durante los casi cuatro años que están juntos, ambos aparecen involucrados en toda suerte de peleas de borrachos, incluida la destrucción de la suite de un hotel en Manhattan.

A fines de 1998, la tormentosa relación, que concurre entre un departamento en París y otro en Nueva York, termina abruptamente cuando Kate Moss es retratada besándose en un club nocturno con el cantante Lenny Kravitz.

Al poco tiempo, concede una entrevista al editor de la revista “Dazed & Confused”, Jefferson Hack, con quien rápidamente se empareja; ella pasaba, entonces, por uno de sus peores momentos que terminan con su internación en una clínica psiquiátrica.

El 29 de septiembre de 2002, Moss dio a luz una niña, Lila Grace, fruto de su unión con Jefferson Hack, editor de la revista Dazed & Confused, de quien se separó dos años más tarde. 

El 2004, cuando sus lazos con Hack son mínimos, se vincula al actor Daniel Craig (el nuevo James Bond) y durante los pocos meses que están juntos ella tiene que pagar 3,6 millones de dólares al padre de su hija para impedir que ventile sus secretos. Como una forma de agradecer “su gratitud y paciencia” le compra además, una mansión en Londres.


A comienzos de 2005 empieza a salir con el cantante punk Pete Doherty y, aunque en agosto de ese año es fotografiada de la mano de Kravitz, por Nueva York, –en lo que se entendió como una suerte de reconciliación-, la modelo mantiene su relación con el niño terrible de los ingleses. Lider de dos afamadas bandas, su vida también está marcada de vicios y excesos y, precisamente, en una de sus fiestas es que Kate Moss es grabada aspirando cocaína y lanzada a la polémica portada del tabloide “Daily Mirror”. Kate Moss se separa poco despues del escandalo.

De la modelo también se ha dicho, que ha tenido relaciones amorosas con la estrella de televisión británica Davinia Taylor y con Sadie Frost, alegando incluso un trío entre ellas y entre Frost y su entonces esposo, el actor Jude Law.

http://www.publispain.com/kate-moss/vida_amorosa.html


BIOGRAFÍA

Kate Moss
Surrey (Inglaterra)16 de Enero de 1974Signo:CAPRICORNIO
ModeloModelo
Casada/oHijos:Lila GraceHermanos:1
Altura:1,70Ojos:MarronesPeso:47 kgMedidas:83-57-88
Kate Moss nació en Addiscombe, Croydon (Inglaterra) un 16 de enero de 1974. Es hija de una camarera llamada Linda Rosina y un agente de viajes de nombre Peter Edward Moss. Tiene un hermano pequeño llamado Nick y una media hermana llamada Lottie (Charlotte) y otro medio hermano. Sus padres se divorciaron cuando tan solo tenía 13 años. Su educación transcurrió entre el Ridgeway Primary School y el Riddlesdown High School. A pesar de no ser buena estudiante era un excelente deportista.

   De aspecto frágil y rasgos aniñados, sus medidas (83-57-88) revolucionaron el mundo de la moda a principios de los años 90, y pusieron fin al reinado de las modelos exuberantes y con curvas. Nada tenía que ver con las modelos del momento como Linda Evangelista, Claudia Shiffer, Cindy Crawford o Naomi Campbell.

   Criticada a menudo por fomentar la anorexia, Kate Moss se ha convertido, a pesar de todo, en un icono de la moda actual gracias a su imagen natural y fresca. La modelo británica ha protagonizado campañas para Burberry, Loewe, Dolce & Gabanna, Yves Saint Laurent, Cerruti 1881 o más recientemente la firma barcelonesa Mango. Ha desfilado para Versace, Versus o Chanel y ha trabajado con los mejores fotógrafos como Mario Testino, Mario Sorrenti, Steven Klein o Juergen Teller. En el año 2007, apareció en la revista estadounidense 'Forbes' como la segunda modelo mejor pagada del mundo.

   Comienza en el mundo de la moda con tan sólo 14 años, cuando en 1988 es descubierta por Sarah Doukas -fundadora de la agencia de modelos Storm- en el aeropuerto JFK de Nueva York cuando regresaba de un viaje de las Bahamas. Después de posar para numerosas revistas de adolescentes, fue una sesión fotográfica publicada en 'Harper's Bazaar' la que le lanzó definitivamente a la fama.

   En 1992, Kate Moss se convierte en la imagen de la prestigiosa firma estadounidense Calvin Klein quien, fascinado por la naturalidad de Kate, usó únicamente el desnudo de la modelo para vender sus productos y sin que éstos aparecieran en la campaña.

   Aunque no llega al 1,70 de estatura, Kate Moss empezó a llamar la atención de los principales diseñadores y a aparecer en la portadas de las mejores revistas de moda. Su extrema delgadez impuso un nuevo prototipo de mujer natural, sin artificios, que se mostraba tal cuál, y que dejaba en segundo plano a la mujer con curvas.

   Pero a pesar de ser uno de las modelos más importantes durante la década de los noventa, Kate ha sufrido en el terreno personal la parte negativa del éxito. Sus detractores han criticado su imagen de "niña abandonada y anoréxica", y la modelo ha tenido problemas con la alimentación, las drogas y el alcohol.

   En 1998 fue ingresada en una de las clínicas privadas más exclusivas de Londres por "agotamiento" y no reapareció hasta dos meses más tarde. Fue entonces, cuando la modelo hizo unas explosivas declaraciones a la revista 'The Face', en las que aseguraba que se había pasado la última década saliendo a las pasarelas borracha. Posteriormente, la modelo ha llegado también a decir que ingresó en una clínica de desintoxicación por voluntad propia, y para acabar de una vez por todas con sus adicciones.

   "Lo pasaba muy bien cuando consumía drogas, pero al mismo tiempo sufría grandes depresiones. Las drogas pueden ser muy divertidas, pero te hacen ver el lado más terrible y crudo del ser humano; y por suerte hoy son cosa del pasado", confesó la modelo a David Bowie en un reportaje exclusivo para la revista 'Q'.

   Actualmente, confiesa haber superado su fuerte adicción a las drogas aunque también admite que aún sigue bebiendo mucho: "Debo reducir mi cantidad de alcohol, sobre todo en los eventos de moda y espectáculos".

   La guapa modelo no sólo ha seducido a los fotógrafos, sino que el excéntrico pintor británico Lucien Freud le propuso realizar una serie de retratos. Kate no lo dudó dos veces y posó desnuda en un sillón estando embarazada. El cuadro, que refleja las formas voluptuosas de Kate, se ha convertido en una de las obras contemporáneas más caras vendidas en Europa.

   Elegida mujer del año en 1996, su trabajo como modelo no sólo se ha limitado a las pasarelas y a las campañas publicitarias; ha figurado en los calendarios de Pirelli y ha participado en algunos vídeos musicales y películas.

   Kate Moss siempre había soñado con ser cantante. Su amigo Bobby Gillespie, líder de la banda 'Primal Scream', el que le brindó su primera oportunidad en el mundo de la música. La modelo interpretó a dúo con Bobbie el primer single extraído del grandes éxitos de la formación, titulado 'Some velvet morning'. La belleza de Kate y su insinuante forma de cantar le otorga a este clásico de Nancy Sinatra un toque más sensual.

   En el plano personal cabe destacar eal actor Johnny Depp al que estuvo unida sentimentalmente durante muchos años. Tras su ruptura, la modelo mantuvo una relación de cuatro años con el padre de su hija Lila Grace, nacida el 29 de septiembre de 2002, el periodista Jefferson Hack. La pareja se conoció durante una entrevista, poco después de su ruptura con Depp. Según las declaraciones realizadas por un amigo de la pareja al diario británico 'The Sun': "Kate dejó de amar a Jefferson y para él fue terrible porque creía que la relación sería para siempre".

   Después llegaría el polémico cantante Pete Doherty, antiguo líder de 'The Libertines' y más tarde de los 'Babyshambles'. La pareja se conoció en el año 2005 durante la fiesta por el 31 cumpleaños del intérprete británico. El 11 de abril de 2007, el cantante anunció su compromiso con la top inglesa durante uno de sus conciertos en la capital británica en el que Kate participaba. En el mes de julio de 2007, Moss y Doherty pusieron punto y final a una tormentosa relación plagada de escándalos e idas y venidas.

   Actualmente, Kate Moss se encuentra felizmente casada junto a líder de 'The Kills', Jamie Hince. La pareja comenzó a salir a finales de 2007 para después prometerse el 26 de marzo de 2008 durante un viaje a Amsterdam en el que el guitarrista le pidió matrimonio con un anillo  de 1920 valorado en 10.000 libras (unos 13.000 euros). Finalmente Moss, vestida con un diseño de John Galiano, y Hince se dieron el sí quiero el 1 de julio de 2011 en la iglesia de St Peter, en Southrop, Gloucestershire (Inglaterra).

   La polémica siempre a rodeado a la top británica quien protagonizó uno de los mayores escándalos relacionados con drogas en el año 2005. El 15 de septiembre de ese año, el diario británico 'Daily Mirror' publicó unas fotografías en las que podía verse a Kate Moss esnifando vayas rayas de cocaína. Inmediatamente después varias marcas internacionales de peso y prestigio rescindieron el contrato que la modelo mantenía con ellos. Tras pedir disculpas públicamente, Kate Moss reapareció de la mano de Roberto Cavalli y recuperó poco a poco la confianza de las grandes firmas quien, a día de hoy, vuelven a rifársela.